Connecting de Sandra Baía

Duración: des del 21 de septiembre hasta el 7 de enero de 2024.
Lugar de celebración: Patio y Logia del Casal Solleric
Actividades: Inauguración día 21 de septiembre a las 18h en el Patio del Casal Solleric. Actividad que forma parte del Cicle 1,2,3... Acció! 

El patio y la logia del Casal Solleric se consagran a la realización y exhibición de esculturas y instalaciones de medio y gran formato. En esta ocasión, y con la voluntad de integrarnos en el programa de la conocida Nit de l’Art, se ha invitado la reconocida artista portuguesa, especializada en esculturas y instalaciones en espacios no convencionales, Sandra Baía. La idea de entender todo el edificio del Casal Solleric como un espacio vivo, nos ha llevado a ofrecer dos lugares poco usuales por esta exposición, el patio y la loggia de la fachada principal. 
En las instalaciones que Sandra Baía (Lisboa, 1968) ha pensado especialmente para el Casal Solleric, vemos como consigue sensibilizar al espectador sobre la plasticidad de la arquitectura. Baía trabaja con la resonancia del espacio, animando al público a entrar en un diálogo entre lo que ve y como lo entiende. En esta exposición podremos ver como el artista interactúa con el edificio y con la ciudad, y comparte esa especie de equilibrio inestable que caracteriza su trabajo. 

Su dominio de la escala, su sentido de la orientación y el equilibrio, su relación con el contexto que acoge la obra, la búsqueda del desplazamiento del espectador y la dimensión del tiempo, la cuidadosa captación de la luz, sus engaños visuales..., hacen de sus intervenciones una experiencia única; porque la intención no es proponer una reflexión al espectador, sino modificar su percepción, establecer fisuras. Es por ello que la intención de sus superficies espejadas es interrumpir y desdoblar la visión espacial, permitiendo la contracción y expansión del propio espacio. Nuestra mirada se pierde en un espacio que se estira y se deforma. 

Si algo seduce de las obras de Sandra Baía es cómo en muchas ocasiones consigue apelar a todos los sentidos a la vez, lo cual, juntamente con sus engaños visuales desde lo plástico, permiten que cada una de sus citas expositivas sea una experiencia atmosférica que incita nuestra sensibilidad emocional.  

Nacida en Lisboa (Portugal) estudió Artes Visuales en la Sociedad Nacional de Bellas artes. Ha expuesto regularmente desde el año 2000 con especial mención a Wild Urbanity, Galeria Filomena Soares (2023); Finger Print, Fundación Manolo Paz (2022); Formas encontradas, Mudas Museu de Arte Contemporânea da Madeira (2021); Dialogues with Amadeo, Museu Municipal Amadeo de Souza Cardoso (2021); One’s story is not enough, Galeria Fernando Santos (2019); Half The Sky, Fundação Àrpád Szenes-Vieira da Silva (2019); There Are Always Places Along The Way, Terreiro das Missas, Belém, Lisboa (2018); o Entalada, Travessa da Ermida Project (2018). 

Su obra está en colecciones como la Berardo Collection; Portuguese Cinemateca; Museo Helga de Alvear; François Schneider Foundation; Fundación DIDAC; Julião Sarmento Collection; Mudas Museu de Arte Contemporânea da Madeira; Museu Municipal Amadeu Souza Cardoso; Norlinda y José Lima Collection; Fundación Manolo Paz; o Travessa da Ermida Project.

Reportaje fotográfico de David Bonet.